Na ventania, de Martti Helde

É importante não esquecer o passado para evitar repetir a história.

Na ventania, de Martti Helde

Por Isabelle de Pommereau

É verão na idílica Estônia. Erna Tamm, uma estudante de filosofia (Laura Peterson), Heldur (Tarmo Songand) e sua filha Eliibe (Mirt Preegel) estão desfrutando de alguns minutos de felicidade idílica, passeando de barco a remo no campo. Na ventania, de Martti Helde, abre com o melhor momento do verão.

Mas de repente a tela congela, ficando preta e branca. O foco está na mãe e na criança agachados em um caminhão de gado, parados no tempo, paralisados ​​de medo. A criança agarra-se às pernas da mãe e os soldados levantam as mãos como se fossem bater-lhes. A quietude das imagens amplia o terror da criança. Esse terror fala de uma nação inteira.

Pois estamos em 1941. Como resultado de um pacto secreto entre Hitler e Stálin, os países bálticos perderam novamente a sua independência, para Moscou. A solução final de Hitler está em vias de se firmar, e Joseph Stálin está colocando em prática seu regime de terror. Nesse ano, cerca de 60 mil estonianos foram mortos ou deportados para campos de trabalhos forçados na Sibéria, juntamente com 45 mil lituanos e 35 mil letões.

Na ventania é a história das deportações de 1941 contada através dos olhos de uma jovem mãe arrancada de sua casa e do marido que ela nunca mais verá. A vida da jovem estudante de filosofia termina no dia em que ela é levada para a Sibéria. Nesse dia, a vida na Estônia também termina. Foi para transmitir essa sensação de destruição que o jovem diretor Martti Helde, escolheu quebrar as convenções do cinema. Longe de ser um longa-metragem convencional, Na ventania é uma série de 14 episódios em preto e branco. Cada um narra um marco importante na jornada da jovem mãe, desde o abuso físico e psicológico até a morte da filha e o estupro cometido pelo comandante de um kolkhoz soviético. Naqueles sombrios quadros viventes, os atores ficam imóveis, congelados no tempo, enquanto a câmera os atravessa, tornando-os, e a nós, prisioneiros da atrocidade dos momentos. Não há diálogo, nem narração, apenas Erna, a mãe, lendo seu diário, que é um longo monólogo com o marido ausente.

O mundo percebeu.

Desde seu lançamento na Estônia em março de 2014 e sua estreia mundial no Festival de Cinema de Toronto daquele ano, Na ventania conquistou mais de uma dúzia de prêmios; indo além do mundo dos festivais de arte, também foi exibido em cinemas na França. “Para nós, é um filme impressionante devido ao tema, mas também à linguagem visual que utiliza”, afirma Edith Sepp, diretora do Instituto Nacional de Cinema da Estônia, em Tallinn.

Nenhum tema continua a assombrar mais a psique nacional do país do que as deportações soviéticas. Todas as famílias de hoje foram afetadas, de uma forma ou de outra, pelo que Helde chama de “Holocausto Soviético”. Na verdade, Helde e outros dizem que a palavra “deportação” não é suficientemente forte para descrever um fenômeno em que “homens foram deportados, alguns dos quais foram baleados no local, ou conduzidos em vagões de gado”. A Wehrmacht de Hitler interrompeu essa onda de terror quando entrou na Estônia, na Letônia e na Lituânia, mas apenas para iniciar um novo capítulo de atrocidades: 221 mil judeus na região foram mortos. Em Setembro de 1944, as forças soviéticas invadiram a região e retomaram a deportação de pessoas do Báltico para a Sibéria ou para outro lugar. Entre 1944 e 1949, 400 mil estonianos, letões e lituanos foram deportados para a Sibéria.

Abrindo novos caminhos

Se a ocupação soviética de cinco décadas ainda pesa fortemente na psique estoniana, as deportações de 1941 e 1949 foram as suas experiências mais assustadoras. E, no entanto, durante décadas o tema encontrou pouco lugar na cena cinematográfica do país. Somente em 1989, quando a estatal “Tallinnfilm” produziu Äratus do diretor Kaljo Kiisk, é que o tema foi exibido na tela. Na ventania é o primeiro longa-metragem independente que conta a história das deportações soviéticas e o primeiro a lidar com a primeira onda de deportações, a que ocorreu em 1941.

“Historicamente, é uma questão importante a ser tratada”, diz Edith Sepp. “Martti Helde mostrou como a deportação afetou as pessoas pequenas – uma mulher, por exemplo. Como é para uma mulher perder o filho?” “Ele tornou a história pessoal, mas também a tornou uma história de crime”, disse ela. A União Soviética já se foi. Mas o filme toca em temas atuais, basta ver a anexação da Crimeia pela Rússia que reacendeu velhos receios.

Se, depois de recuperar a sua independência em 1989, a Estônia gastou tanta energia a virar-se para o Ocidente, ao aderir à UE, à NATO e à zona euro, essa foi a forma do pequeno país se afastar da Rússia e salvaguardar a sua duramente conquistada independência. Mas o receio de perder a sua independência e a sua identidade persistiu. Na ventania colocou o tema do trauma soviético de volta na consciência nacional da Estônia, precisamente quando Vladimir Putin está a exercitar os seus músculos na vizinha Ucrânia.

Uma jornada pessoal, não um filme político

“O filme de Martti Helde destaca-se como um filme de uma nova geração”, afirma o cineasta estoniano Ilmar Raag, que foi CEO da Televisão Estônia na década de 2000. O filme preencheu um vazio. Durante cinco décadas, durante a ocupação soviética, falar sobre as deportações era um tabu. Com a abertura que a Perestroika e a Glasnost trouxeram na década de 1980, livros e documentários sobre as atrocidades soviéticas começaram a ser publicados. Mas depois de a Estônia ter recuperado a sua independência em 1991, a indústria cinematográfica do país era demasiado pobre e ocupada em reinventar-se para que quaisquer grandes filmes fossem feitos. Embora a Estônia tenha começado a comemorar os dias das deportações como feriados nacionais, Ilmar Raag diz que havia “o perigo de esta tragédia humana se tornar apenas uma fachada para as narrativas oficiais do Estado”.

É revelador que, desde o lançamento de Na ventania, uma série de filmes que tratam da traumática experiência soviética tenham surgido nas nações bálticas. Veja-se, por exemplo, The Invisible Front, de 2014, um documentário dirigido pelos lituanos Jonas Ohman e Vincas Sruoginis sobre o líder partidário anti-soviético Juozas Lukša. Ou Melānijas hronika, onde o realizador letão Viestur Kairiss se centra nas deportações estalinistas da Letônia. E a Estônia teve, claro, 1944, o sucesso de bilheteira de Elmo Nuganen.

Martti Helde diz que espera que o seu filme faça as pessoas “compreenderem o que se passa na Crimeia”. Mas o fato de ter sido divulgado no momento em que Moscou se deslocava em direção ao país é apenas um acidente, uma coincidência.

Na ventania não é uma reação a uma crise política. É mais uma tentativa de um cineasta iniciante de aceitar uma história dolorosa antes que seja tarde demais. A ideia nasceu de um concurso. Em 2010, o Instituto de Cinema da Estônia e a Radiodifusão Pública da Estônia solicitaram inscrições para o melhor filme histórico sobre as deportações soviéticas de 1941. Seria parte de uma retrospectiva de 70 anos.

Helde venceu o concurso com um documentário de 50 minutos que serviria de base para Na ventania. Helde era então um estudante de pós-graduação na Baltic Film and Media School da Universidade de Tallinn, e o assunto o atraiu como um ímã. As deportações soviéticas estiveram próximas e distantes de sua vida. Depois de lutar na Segunda Guerra Mundial, onde perdeu uma perna, seu avô foi enviado para a prisão na Sibéria. Ele voltou para se tornar padre, e o jovem Helde cresceu ouvindo as histórias de seu avô. Mas faltavam muitas peças. Para dar sentido a um capítulo doloroso da história, ele juntava as peças da história em um filme. O tema, disse ele, “moldou quem somos como estonianos”.

“Tive a sorte de ouvir a história do meu avô, mas os meus filhos não terão essa ligação”, diz Martti Helde. “Eu queria fazer um monumento para a próxima geração.”